Fundador de Alianza Pro Soul, Jarome Mateo , acaba de publicar esto en su blog, una lectura obligada para cualquier artista y artista.

Una parte importante de mi papel como productor musical es obtener el mayor rendimiento posible de artistas en el estudio, tanto técnica como emocionalmente.

Me parece que a menudo se quedan cortos en esta área, porque aunque si no son profesionales que han hecho grandes actuaciones en vivo durante muchos años, la mayoría de los vocalistas son a menudo incapaces de ofrecer todo su potencial. Esto no significa necesariamente que no dan grandes actuaciones, sólo significa que podrían haber hecho mejor.

Esto suele ser debido a que el cantante no se encuentra en condiciones físicas óptimas. Su salud y su nivel de condición física tiene un impacto enorme en sus interpretaciones vocales en el estudio, y por supuesto viven. Claro, cuán cómodo se siente con dejar ir y darlo todo emocionalmente en el estudio también es muy importante. Sin embargo, para obtener un gran rendimiento, que realmente necesita para tener una gran cantidad de energía para entregar frases vocales fuertes y limpios. Sin este poder y la energía, sus actuaciones se escucharán débiles y débil, tembloroso, sobre todo en los extremos de las palabras más largas o melodías sostenidas y esto reduce drásticamente la calidad y el impacto de la actuación.

Herramientas y trucos de estudio rara vez pueden corregir estos problemas con eficacia, por lo que es por eso que es tan importante para los cantantes a mantenerse en forma física si quieren dar el mejor rendimiento que son capaces de hacer en directo y en el estudio. Coma alimentos saludables que le da mucha energía, y adoptar una rutina de ejercicio cardiovascular regular de al menos 4 veces a la semana.

Otra recomendación, además de calentamiento adecuadamente antes de una actuación y cantando regularmente en un coro, es la formación de ópera, o un gran entrenador vocal como Brennan Barrett , para ayudarle a obtener tanta energía como sea posible sin realizar esfuerzos más de lo que tiene a, y para ayudar con técnicas de respiración eficaces que le dará una mejor redacción y poder en los lugares correctos.

Un productor sólo puede hacer tanto, y en mi caso, puedo trabajar un montón de milagros para hacer que suene muy bien, no importa qué, pero en última instancia, sólo puede usar lo mejor que me das! Asegúrese de que realmente es lo mejor, porque nunca se sabe quién va a escuchar su rendimiento final, o lo lejos que se extienda.

Bahiyyih (Ba-ji-ya) es un artista con sede en Vancouver, cuya exploración de la voz oficial fue precedido por muchos años de canto constante. Pronto tomó la guitarra y ha estado escribiendo folk / indie / pop cargado de emociones desde entonces.

Bajo la experta dirección del dueño de Soul Pro y productor, Jarome Mateo, Bahiyyih está trabajando en nuevo material, que sus fieles seguidores están esperando con impaciencia. A pesar de su nueva página web está en construcción, se puede oír la música de Bahiyyih en su página de MySpace .

El siguiente es el primero de muchos puestos por el fundador de la etiqueta, Jarome Mateo. Jarome será un blog sobre sus experiencias emocionantes como propietario de una empresa productora y sello, así que asegúrese de comprobar a menudo!

Acabo de pasar un par de semanas de trabajo increíble con algunos músicos talentosos en Beijing, China, para diversos proyectos.

Grabé varios músicos muy talentosos en el estudio de la propia Elika Mahony Pro del Alma. El estudio se ha ido aumentado a tal punto que es casi tan buena calidad como el mío. Esta visita, que mejora aún más con el filtro Reflexión SE de la izquierda.

El primer artista que grabamos era talentoso músico, Jin R, en su hermoso Yang Qin . Jin R es un famoso chef moderno en China y el propietario de Green restaurantes Vida T a través de China y Hong Kong. El Yang Qin es un famoso dulcimer martillado china originaria de Persia y se parece al santur persa.

Jin R jugó composiciones improvisadas con fluidez y la emoción de un CD Chino espiritual especial con una serie de artistas de Beijing. Fue inspirador y movimiento para capturar vivo.
También tuvimos el privilegio de grabación de Phil Morrison y Keith Williams , dos músicos de jazz estadounidenses muy logradas que son la fusión de jazz con instrumentos tradicionales chinos, como el erhu, y están tomando ventaja de una nueva escena del jazz emergente en Beijing y Shanghai. Su canción fue uno de los 30 seleccionados para los Juegos Olímpicos de 2008 en Beijing.

Además, tuvimos el placer de ser capaz de grabar Chino superestrella cantante y Erhu jugador, Cheng Lin , quien fue honrado recientemente con un premio a la trayectoria de algunas de las canciones chinas más memorables de todos los tiempos.

Fue un placer trabajar con un profesional experimentado y una persona genuinamente amable y humilde, teniendo en cuenta que ha vendido más de 23 millones de discos en China! Ella también es una víctima de los cambios en la industria musical. Especialmente en China, las cosas son difíciles, incluso para aquellos que son bien conocidos. Hemos estado discutiendo cómo Pro Soul puede ayudarla, y ella está muy entusiasmado con ella.

Uno de los queridos amigos de Lin, Lily, es otro talentoso vocalista en el proyecto. Lily va a cantar varias de las canciones del álbum más reciente de Elika, fuego y oro , en chino.

Entre las sesiones con estos artistas, estábamos trabajando en nuevo material con Elika para un álbum instrumental y un nuevo álbum original del estallido progresiva que estoy muy entusiasmado. También estábamos dando los toques finales a su último álbum, Pájaros de Amor, un libro especial y el álbum del PE sobre el tema del amor y el matrimonio. El paquete será un libro cubierto de tela elaborada de citas con el CD en su interior, lo que suele ser demasiado caros de producir, pero nos encontramos con un diseñador fantástico producto en Beijing que pueden diseñar nuestro producto muy bien a una fracción de lo que una simple CD joya caso y folleto costarían en América del Norte - otro gran recurso para los artistas Pro Soul!

Mientras que en China, he hablado con otros artistas, algunos de los cuales eran originarios de América del Norte, pero había trasladado a Beijing auge de escapar de la inestabilidad de la economía. China, representa más del 60% del mercado mundial de la música, así que, sin duda, a trabajar con más artistas de China y la difusión de la filosofía Soul Pro y asistencia a los artistas en Asia el próximo año.

- Jarome

Debido a su falta de voluntad para adaptarse y satisfacer las necesidades de los consumidores y el artista, que durante mucho tiempo han estado llamando para la distribución digital que es fácil de usar, las compañías discográficas eficiente, asequible y sin restricciones se fusionan, la reducción de costes, por lo que los despidos masivos, dejando caer artistas y torciendo los hechos. No pueden darse el lujo de firmar tantos artistas nuevos a menos que ya se han establecido y exitoso. Las asociaciones con estas empresas son muy arriesgado ahora, tanto para la empresa como para el artista. Aunque estas compañías ahora decidieron cambiar de repente para satisfacer las necesidades de los artistas y de los consumidores, la infraestructura actual y las obligaciones legales hacen que sea casi imposible.

Concepto de monetización instantánea basado en un producto de la industria se está convirtiendo en cosa del pasado. De acuerdo con Forrester Research, la mitad de toda la música vendida será digital en 2011. Ya no son necesarios - Los dos componentes esenciales requeridos previamente para liberar la música - un sello discográfico y la distribución al por menor. Los artistas están utilizando el método de bricolaje para distribuir su música a un público con el que se han construido relaciones a través de medios en línea y fuera de línea. Expertos de la industria, incluso con experiencia, incluyendo el CEO Nettwerk Terry McBride, han aconsejado a sus clientes que no necesitan firmar o renovar contratos con las discográficas más importantes.

No es fácil para que los artistas lo hacen ellos mismos en una nueva industria, sin embargo, y muchos ni siquiera saben qué hacer para tener éxito. Ellos todavía necesitan la ayuda de profesionales. Entonces, ¿qué le depara el futuro de la discográfica parece? Debe ser uno que ofrece una amplia gama de servicios, adaptados a las necesidades del artista, al tiempo que elimina los aspectos negativos asociados a una etiqueta tradicional. Estos incluyen grandes gastos recuperables que reducen drásticamente los beneficios de un artista, y el control de los derechos del artista a su música. En este cambiante industria de la música, la monetización se ha movido de un producto de una relación, y la nueva etiqueta debe ayudar a los artistas a desarrollar su carrera accesible mediante la construcción de una relación fuerte y duradera con su público. Sólo así será posible crear beneficios económicos sostenibles que superan con creces los posibles con las ventas de CD simples solos.

Hay decenas de personas y empresas que dicen tener los secretos y las respuestas para ayudar a los artistas lo hacen ellos mismos en la industria cambiante, pero sus técnicas antiguas no suelen reflejar la nueva orientación del consumo de la música en el siglo 21. Palabras de moda, como "conseguir firmado", "kits de prensa" y "airplay de radio" ya no tienen la relevancia que alguna vez tuvieron.

Pro Soul ofrece la última solución: trabajar en el mejor interés de la artista, sin tener los derechos del artista o beneficios - simplemente proporcionar servicios esenciales eficaces que la etiqueta debe por profesionales de la industria establecidos. Un nuevo concepto en realidad, pero que el fundador de la etiqueta y veterano de la industria, Jarome Mateo, dice que ha sido un tiempo en llegar. La nueva industria de la música requiere de la relación con los fans que se nutre, una tarea de enormes proporciones para muchos artistas que simplemente deseen crear música. Pro Soul ayuda a artistas en esta área, a través de técnicas de marketing viral únicas, conectando las actividades sin conexión con el mundo en línea, y la creación de campañas promocionales innovadoras. El objetivo principal de esto es el desarrollo de un grupo de leales seguidores más incondicionales que apoyan continuamente el artista. Y en lugar de la financiación artistas de sellos en la delantera, los artistas elegir entre una variedad de opciones de suscripción mensuales ofrecidos flexibles sin contratos, que se pueden actualizar o cancelar en cualquier momento para satisfacer las necesidades cambiantes de la artista en diferentes etapas de su carrera.

En una época en que Radiohead y Nine Inch Nails han demostrado que el juego ha cambiado y que una idea radicalmente diferente de cómo llegar a los consumidores puede funcionar muy bien, Pro Soul sólo podría tener la solución que se necesita desesperadamente en la industria musical.

Representantes de Pro Soul, incluyendo al fundador Jarome Mateo, estará presente en el partido Networking BC SchMusic en Vancouver esta noche. Vamos hasta el Biltmore Cabaret en 395 Kingsway calle por un ocasional reunirse y saludar con profesionales del sector y compañeros artistas. ¿Cómo podría rechazar bebidas de cortesía, comida, premios - y la oportunidad de poner en tu carrera musical a toda marcha con la ayuda de Pro Soul?

El evento empieza a las 18:00 de esta noche, pero la cabeza sobre los principios para vencer a las multitudes que se espera llegar.

Para obtener más información, visite Music BC .

Pro Soul abre hoy sus puertas como una etiqueta progresista, record 21 siglo para luchar contra la explotación de los artistas por los grandes conglomerados de la etiqueta. Liderados por la música veterano de la industria, Jarome Mateo, el enfoque de la prestación de servicios a los artistas sin tener los derechos de su música o las ganancias de Pro Soul va a revolucionar la industria de la música, proporcionando alivio a los artistas que están luchando por desarrollar su carrera sin ayuda profesional.

"A pesar de ser percibido como el santo grial de la industria de la música, las principales ofertas de etiquetas son accesibles a muy pocos artistas. Por desgracia, los artistas que firman estos contratos no son a menudo conscientes de que las etiquetas están aprovechando de ellos ", explica Jarome. "Hay algo malo cuando un vendedor, top 5 millones artista de gráficos tiene que declararse en quiebra. Pro Soul está ayudando a poner el poder en la industria donde pertenece - en las manos de los artistas. La industria de la música ha cambiado, la Internet permite a los amantes de la música para mostrar cómo quieren consumir música. A diferencia de las grandes discográficas, Pro Soul está abrazando el cambio. Es el momento de dar a los artistas y los fans lo que quieren: la música de alta calidad accesibles y la interacción significativa. Esta es una llamada de atención para la industria, empezar a vivir en el siglo 21 "!

Fiesta de lanzamiento oficial de Pro Soul está abierto al público y se llevará a cabo el 25 de enero en el Salón de Bebo en Vancouver.