Pro Soul Alliance is de complete oplossing voor top kwaliteit, professionele muziek, audio, en kunstenaar ontwikkeling. 
Wij bieden:
Klik op een van de links hierboven voor meer informatie, of contact op nu .
.
We zijn in Singapore nu voor de Music Matters 2013 Asia muziek conferentie! Als je op zoek om iets te doen in het vasteland Chinese markt of functie top, progressieve Chinese talent en originele muziek binnen of buiten China, we kijken ernaar uit om te verbinden met je daar! We kijken ook uit naar een verbinding met bedrijven binnen China die willen hun profiel en beroep verder uit te breiden tot een internationale markt als affiliate met bedrijven gericht op progressieve Pop, Rock en EDM muziek.
Neem contact met ons op Twitter: @ prosoul , e-mail , Wij Chatten: jmatthew of de conferentie message board .
Wij verheugen ons op uw komst!
Tags: azië , conferentie- , muziek-industrie , muziek matte ers , singapore
Gepost in Events | No Comments »
Afgelopen zaterdag, EDM raakte China in een grote weg met het grootste festival voor elektronische muziek van zijn soort, met David Guetta op een epische locatie, de Grote Muur van China in Peking. Dit was een spannende gebeurtenis, niet alleen vanwege de muziek, maar de uitverkochte show van de 10.000 kenmerkte meer dan 50% Chinese waarvan de meeste nog nooit iets als dit of zelfs gehoord Electronic Dance Music eerder geweest. u kunt wedden ze nu zijn fans en wil meer. We waren daar en door de respons, EDM heeft een mooie toekomst in China! Kwamen we met een aantal mensen uit het bedrijf zetten op het evenement, en tijdens een KTV partij die duurde tot 03:00, werd het duidelijk dat als iemand zou gaan om het te doen, zal Deze jongens zijn degenen om EDM in een grote weg naar China te brengen voornamelijk als gevolg van belangrijke overheid die nodig zijn voor dit soort festival toe, vooral bij de grote muur. Ze hebben zelfs een Chinees facebook tingdong.cn met Engels en Chinees taalondersteuning te helpen bij hun inspanningen. En deden ons deel, het produceren van enkele van de eerste professionele oorspronkelijke EDM in het Chinees, coming soon! Bekijk enkele van onze persoonlijke video's en foto's, alsmede deze functie in het Engels door China's grootste tv-netwerk, CCTV :
Tags: Beijing , China , dans , David Guetta , edm , elektronische muziek , festival , grote muur , Tingdong
Geplaatst in china , Events | No Comments »
"Wij zijn gekomen om een leeftijd waar een kernproduct - opgenomen muziek -. Wordt niet meer onderscheiden op prijs" Alicia Yaffe pleit in een recent artikel dat de muziekindustrie lijdt omdat alles is een commodity. Gevestigde bands en de eerste timers alle kosten hetzelfde bedrag voor hun muziek, ongeacht de kwaliteit. Vrijkomen van de overvloed aan muziek, en het creëren van iets unieks zal waarde creëren in dit product, en op zijn beurt, maken de mensen geïnteresseerd zijn in het kopen van het. Kickstarter is een geweldig voorbeeld van een plaats waar waarde kan worden toegevoegd. Er zijn fans gevraagd om preorder albums, vaak nog voordat het wordt opgenomen. Bands kunnen meerdere prijs punten moeten door het invoegen van koopwaar, video's of persoonlijke berichten, die allemaal waarde creëren door het toevoegen van iets unieks aan het koopproces. Hetzelfde idee kan worden toegepast op een band live shows. Als een groep heeft dezelfde toon, nacht na nacht, hun optredens zijn een commodity. Het maken van een ieder verschillend zal een uniek product, een die moet worden gezien nu, of het zal nooit meer gezien te worden te creëren. Bands die dit doen zullen hebben fans die hen willen vaker dan degenen die een regelmatige routine of een setlist te zien. Lees het volledige artikel hier Tags: band marketing , freemium , kickstarter , Muziek Zaken , muziek marketing
Gepost in hoe je tips , muziek Zaken , Promotion , Uncategorized | No Comments »
"De tijd van de Record Label is gepasseerd. Kunstenaars hebben geen platenmaatschappij nodig om te overleven, en in feite, zouden de meeste kunstenaars beter af als een hete indie groep dan een wanhopige te ondertekenen met een label." Dit en andere grote advies is afkomstig uit een artikel van Simon Tam schetsen "The Most Overrated Ding is in Career's een Musicus". Simon gaat op andere "overrated" dingen te beschrijven, zoals betaalde Electronic Press Kit of EPK diensten, boekingskantoren, en professionele muziek versnelling. Vooral overschat zijn grote muziekindustrie festivals als SXSW, die net klaar in Austin, Texas. Bands die word gevraagd om deze festivals te spelen zijn al op hun weg omhoog, en komen niet met enige garantie die u zal worden opgemerkt door de juiste mensen. Simon neemt ook gericht op Kickstarter, die is in het nieuws onlangs voor grote bedragen uitbetaald aan kunstenaars. Zonder een bestaande fanbase al bereid zijn te betalen voor je muziek, zal uw campagne niet worden gefinancierd zoals we onlangs geblogd over hier. Lees het hele artikel Simon's hier op Music Think Tank Tags: kunstenaars , EPK , marketing , muziekfestivals , muziekindustrie , muziek promotie , Record Label
Gepost in hoe je tips , muziek Zaken , Promotion , Uncategorized | No Comments »
Veel van onze artiesten vragen ons waarom ze nodig hebben om hun songs te leren beheersen, dus we dachten dat we moeten schrijven over dit belangrijke finishing touch in het maken van muziek.
Mastering is de laatste stap in de muziekproductie en engineeringproces, de Poolse die het verschil maakt. Het kan bepalen of een lied klinkt geweldig en professioneel, of van slechte kwaliteit, waardoor mensen willen druk op Overslaan of Verwijderen, of overweeg je een laag niveau kunstenaar. Dus wat moet Mastering doen?
- Egaliseert lied volumeniveaus en EQ of toon afzonderlijke nummers om alle nummers in evenwicht
- Verhoog de totale op een manier die niet destructief de dynamiek en voorkomt vervorming
(Er is een groot debat over dit in het digitale tijdperk, bekijk deze video en dit voor meer)
- Juiste minor mix tekortkomingen met egalisatie ( top mastering engineer Bob Katz geeft u dit hier )
- Verbeteren doorstroming door het veranderen van de ruimte tussen de tracks, of mix tracks, zodat ze in elkaar overlopen
- Elimineren geluiden tussen titels of andere zaken zoals ruis, brom, clicks, zelfs vervorming
- Voeg extra gegevens zoals ISRC codes, CD-Text informatie
(Artist, Title, en tracknamen dat kan worden weergegeven door een aantal CD-spelers)
- Dithering audio een proces dat ervoor zorgt wanneer een hoogwaardige mix wordt gereduceerd tot cd-kwaliteit of MP3, doet de verloren gegevens niet leiden tot vreemde problemen. Meer details in deze video
- Maak wat is een 'Red Book Master' die voldoet aan de industrie standaard specs voor duplicatie genoemd
- Het belangrijkste is, maak uw muziek klinken geweldig op elke geluidsinstallatie
In de tijd waarin we leven met moderne technologie, mastering is belangrijker dan ooit! Waarom is Mastering belangrijk? 1) Compressie & formatteren: Deze dagen, muziek duurt echt een pak slaag. Bestanden worden gecomprimeerd op verschillende kwaliteitsniveaus met behulp van verschillende technieken, soms herhaaldelijk, gebruiker nadat de gebruiker. Bestanden worden geïmporteerd, geconverteerd, gecomprimeerd, geëxporteerd, uitzending, gedeelde, verbrand, gedownload en vervolgens geformatteerd voor de volgende gebruikerservaring. Er zijn tientallen publieke en gespecialiseerde muziek-formaten gebruikt door diverse digitale retailers, abonnementen, internet radio en websites. Het punt is, elk van deze processen te veranderen iets. Ze overdrijven vaak dingen zoals hoge frequenties (bekkens klinken brozer) of te elimineren sommige low end (bas en drum warmte) of gewoon de hele zaak lijkt plat en levenloos. 2) Weergave: OK, neem vooral die variabelen en vermenigvuldigt deze vervolgens met alle koptelefoons, oordopjes, autoradio's, iPod-docks, computer speakers, stereo-installaties, TV-luidsprekers, en het ergste van alles, mobiele telefoon sprekers (de nummer een manier veel van de wereld hoort nu muziek) Zal dat lied klinken geweldig op Dr Dre koptelefoon en Apple oordopjes? Op een mobiele telefoon en in de auto? Hoe zit het in de club? Een grote meester zal zorgen voor consistente en goede resultaten bij OVERAL gespeeld. 3) Professionaliteit & Onpartijdigheid: Een nieuwe set oren, met een ander paar grote sprekers en spullen in een nieuwe omgeving, zorgt voor professionaliteit en onpartijdigheid vereist om liedjes te bereiden op de moderne wereld. Het is minder over advies en artisticiteit, en meer over het waarborgen van de overlevingskansen en het maximaliseren van flexibiliteit. Het is belangrijk om de poging mastering een algehele geluidskwaliteit overeenkomt met die vergeleken met andere artiesten in het genre en volumes pakken. Dit heeft geleid tot een destructieve Volume War 'waarvan de resultaten zijn te zien in de video en deze . Veel mensen deze dagen denken mastering is over het gebruik van een aantal beperkende software na het bekijken van een YouTube-video. Laten we iets heel duidelijk hier te maken. Mastering heeft weinig te maken met het gebruik van software om de luisteraar te laten denken uw muziek wordt beheerst! Het is belangrijker om de oren van de audio-ingenieur die aan het doen is de mastering. En naar mijn mening, als de audio engineer heeft gewerkt op dit gebied voor minder dan 10 jaar, ze waarschijnlijk niet de oren om te kunnen doen het werk goed. Ten tweede, mastering is over enkele zeer gespecialiseerde en dure instrumenten die worden gebruikt om het werk goed te doen, waaronder analoge apparatuur alsmede digitale software. Alle te zeggen, Mastering is belangrijker dan ooit en elke kunstenaar moet ervoor zorgen dat elke muziek vrijlating is professioneel gemasterd voordat ontketenen het aan de wereld. - Pro Soul Studios audio engineer, Jarome Matthew Tags: album , audio engineer , audio productie , balanceren , cd , dithering , ingenieur , meester , mastering , rood boek , geluid , volume oorlog
Geplaatst in muziekproductie , technologie , Uncategorized | No Comments »
Amanda Palmer maakte nog een grote plons in de bespreking van de nieuwe muziek-industrie deze maand toen een van haar gesprekken uitgezonden op de site TED.com . TED Talks vaak voorzien van beroemdheden of opmerkelijke mensen bespreken technologie en muziek. Amanda's toespraak werd breed gedeeld door een aantal van de bijzondere opmerkingen maakte ze op piraterij, platenlabels, en hoe ze maakt geld. Amanda is bekend voor zijn dicht bij haar fans. Ze heeft meer dan 800.000 Twitter-volgers, een belezen blog, en "couch surft 'op veel van haar reizen, vaak een verblijf in fans huizen in plaats van hotels. En, ondanks haar populariteit in de afgelopen jaren, ze heeft op gehouden om haar Indie titel. Haar praten gemarkeerd hoe ze gebruik maakt van deze nabijheid om geld te verdienen. Elke dollar maakt ze het resultaat van een persoonlijke verbinding met elke ventilator. Aan het begin van haar carrière, dit betekende rondlopen in de menigte met een hoed om geld vragen. Nu, maakt ze gebruik van twitter te vragen voor repetitieruimte, een kamer om in te slapen, en alles wat ze nodig heeft op de weg. En, tot op de dag, heeft ze mensen in het openbaar komen om haar met contant geld, zeggen: "Ik verbrand je CD van een vriend". Krijgen rechtstreeks van haar fans betaald bleek te zijn ongelooflijk vruchtbaar nadat ze haar platenlabel verlaten. In april 2012, begon ze een Kickstarter campagne, vraagt fans om preorder haar album, het doneren van geld voor ze opnam. Hoewel ze vroeg om $ 100.000 voor het project, haar fans beloonde haar met bijna $ 1,2 miljoen, het grootste bedrag ooit gegeven voor een muziekproject. Door dat verhaal en vele anderen, praten Amanda's schetst hoe, in het midden van een daling van de verkoop record gecombineerd met booming online piraterij, krijgt ze al het geld dat ze nodig heeft van haar fans, simpelweg door te vragen voor het. Ik beveel het kijken naar volle uiteenzetting Amanda's, kunt u de video online te bekijken of te downloaden voor gratis hier . Gast bericht door Kyle M. Bagley Tags: aamanda palmer , Muziek Zaken , muziek marketing , promotie , ted.com
Geplaatst in Music Zaken , Promotie , Social Networking | No Comments »
Kunstenaars, etiketten, podia, websites, vrijwel iedereen in de muziek business van deze dag is betrokken bij sociale media tot op zekere hoogte. Iedereen weet dat het belangrijk is, maar weten wat de beste onderdelen zijn kunt u besparen uren, betere resultaten, en het stroomlijnen van wat je online doet. Stel doelen Om te beslissen waar je je energie te richten, moet je focussen op wat je verwacht van een social media campagne. "Ik wil gewoon mijn naam er even uit." is niet genoeg meer. Je moet hebben specifieke doelen, idealiter gericht op het maken van geld. Wat maakt het meeste geld voor je band of bedrijf? Is het verkopen van CD's of het downloaden van muziek? Selling merch? De kaartverkoop voor uw shows? Wat het ook is, exploiteert de focus van uw online aanwezigheid zou moeten zijn, en zal het meest effectieve gebruik van uw tijd te maken. Uit te breiden in de gebieden die u ontbreken dient een secundaire doel zijn. Als de blootstelling is je doel, geen geld, probeer verkleinen van het naar beneden verder. Wie denk je exposure wilt met? Meer fans? Etiketten of kaderleden van het bedrijf? En wat zal deze blootstelling leiden tot? Ken uw Netwerken Zodra uw doelen zijn in de plaats, het kennen van de verschillen tussen de sociale media sites kan u precies vertellen waar te gaan om ze te verwezenlijken. Het is ook belangrijk om te reageren op wat er anders werken op elke site, en geen tijd verspillen met dingen die niet zijn. Begrijpen, ben ik niet suggereren dat alle berichten automatisch moeten worden "kopen dit!" of "delen dit!", maar houd je doelen in gedachten als u elke pagina en persona ambacht. Facebook Facebook is een goede plek om te beginnen, het is de meest populaire netwerk in de meeste delen van de wereld. Beste troef van Facebook is dat het het meest waarschijnlijk alle mensen die je eigenlijk weten te hebben. Allereerst betekent dit het bouwen van een eerste fanbase moet relatief eenvoudig. Ook het hebben van een netwerk van mensen die je bent vrienden met en die live-omgeving geeft u een grote menigte om shows te adverteren aan. Andere sites die meer kans om onder andere mensen uit het hele land kan het niet helpen je veel verkoopt tickets naar uw shows. Facebook is ook steeds de standaard voor informatieve, "als"-pagina's staat, misschien wel de eerste plaats iemand zou kunnen zien die hoort van je band of bedrijf. Tjilpen Twitter is een veel moeilijker plek om je netwerk op te bouwen, maar dat netwerk kan zeer lonend zijn. Het is vol met muziek-industrie mensen, en het maakt niet uit hoe klein uw genre of specialiteit, zijn ze gemakkelijk te vinden. Echter, in tegenstelling tot andere sites, zal u alleen volgelingen te krijgen door het hebben van een goede inhoud, en zeggen echt interessante dingen. Uw profiel heeft niet dezelfde pluis van de andere sites, zoals een bank van foto's, een plek om je muziek, etc. hebben, maar Twitter-gebruikers zijn zeer actief en willen delen wat anderen zoals zij zijn betrokken bij. Je followers op Twitter zal zijn over het hele land, en meer waarschijnlijk, over de hele wereld, dus verwacht niet te veel in de kaartverkoop krijgen. Aan de andere kant, tweets over nieuwe producten, muziek, en vooral druk en je blogs zijn opgenomen in een grote respons te krijgen. YouTube YouTube is de beste manier om veel toneelstukken voor je liedjes en de mensen luisteren naar uw muziek te krijgen. Meer en meer grote namen die gestart zijn door het doen van frequente covers om hun eigen originele muziek te verkopen. Een embedded link in een video te zien is duizenden keren als er een video heeft genoeg speelt, terwijl het bereiken van dat bedrag in een post op Facebook en Twitter bijna onmogelijk kan zijn. Belangrijk nadeel YouTube is dat het niet zo goed voor informatieoverdracht. Je zou nooit op een band YouTube-profiel uit te vinden of ze shows komen hadden, lezen hun biografie, of zien hun verleden discografie. Maar het is een geweldige manier om ontdekt te worden door willekeurige stumblers of oude fans die gewoon willen luisteren naar uw nieuwste muziek. Evenwicht In totaal zal een social media site niet al uw wensen te vervullen als artiest of bedrijf. En elke social media site, luisteren dienst, blog of netwerk kan een voordeel hebben. Maar het is een beter gebruik van uw tijd om duidelijk doel hebben voor een ieder die u worden betrokken bij, en beperken wat je doet, in plaats van te proberen om ze allemaal te gebruiken voor alles, en eindigen met niet genoeg. Gast bericht door Kyle M. Bagley Gepost in hoe je tips , muziek Zaken , Promotie , Social Networking | No Comments »
Chinees Nieuwjaar is bijna hier, Jaar van de Slang, de legendarische lentefeest, vuurwerk gaan reeds korting op alle dag. Om deze rijke en uiterst complexe cultuur te vieren, zijn we alles wat u moet weten, maar waarschijnlijk niet over China in 10 minuten, en details over lentefeest en Nieuwjaar te delen: Vuurwerk is altijd een big deal in nieuwe jaar hier, ik herinner me het betalen van $ 10 voor een pak van 100 ... In China komen ze in cakes van 5000 voor $ 40! Maar dat is niet de grootste, zie hieronder: [Caption id = "attachment_689" align = "aligncenter" width = "512" caption = "10.000 Firecracker cake, China"] 
[/ Caption] Het vuurwerk hier zijn enkele van de luidste die je ooit zult horen. Het is net een oorlogsgebied hier voor 2 weken! In de buurt van onze studio, mensen maken gebruik van zeer krachtige degenen die letterlijk de lucht bewegen wanneer ze afgaan! De Chinezen geloven dat als je genoeg lawaai te maken, geen slechte dingen zullen worden afgeschrikt en uw nieuwe jaar zal beginnen met slechts grootheid. [Caption id = "attachment_690" align = "aligncenter" width = "576" caption = "Vuurwerk winkel, Beijing"] 
[/ Caption] [Caption id = "attachment_2322" align = "aligncenter" width = "513" caption = "Pro Soul Studio entree op lentefeest"] 
[/ Caption] 祝愿 你们 也 有 个 好 年! 吃得 好, 睡得 好, 身体 好, 过年 好! - Wens je een goed jaar! Eet goed, slaap goed, een goede gezondheid, Gelukkig Nieuwjaar! Tags: Beijing , china , chinees cultuur , chinees nieuw jaar , douane , Gelukkig Nieuwjaar , geluidsstudio , lentefeest
Geplaatst in china , Uncategorized | No Comments »
.. "Ik begon mijn carrière in de late jaren tachtig, waarin de sjabloon was: tekenen met een platenlabel dat is je ticket naar toelating bent U moet de distributie hebben, ze hebben het vastgebonden - promotie, het hele team op zijn plaats. en dan gewoon proberen te werken zo hard als je kunt, en na verloop van tijd, wat ik hoorde toen we eerst krijgen ondertekend was, door je derde of vierde album als je je publiek, dat is wat we willen en we naar je kijken als een prins soort karakter, met een carrière als The Cure of Depeche Mode of bands that've rond voor een lange tijd en dat zal blijven rond te zijn. Ok, ok, ik ben er klaar voor. I ' m in voor de lange afstand, ik ben er klaar voor om dit te doen. Dan begin je te leren als je ziet contracten. Wow, wie ging samen met dit contract oorspronkelijk, het is niet een heel eerlijk contract. Laten we eens kijken, je als een platenlabel me wat geld lenen om een plaat te maken, en dan moet ik u terug te betalen al dat geld. En nadat ik het terug te betalen, kunt u zich voor altijd. Wow. En dan krijg ik op dit kleine strookje te maken op de top van dat, als ik heb terugverdiend (kosten). Maar je krijgt om te bepalen hoeveel ik uitgeven aan marketing en andere dingen die ik heb aan u terug te betalen voor. Dus, wacht even. Ik kon verkopen deze veel records en toch nooit terug te verdienen? En dat doe je al de boekhouding? En dan als je me niet betalen, ooit, dan moet ik besteden vijfentwintig grand aan u controleren, voor u om te vertel me dan "Oh, ja, wij danken u dit veel." Dat beetje klote. En dan [er] de mysterieuze, doelgericht ingewikkelde en verwarde wereld van de uitgeverij, en hoe verwarrend dat is. En veel muzikanten, waaronder ikzelf, die net wilde werken aan muziek, en hoopte iemand had dat bedacht. En je beseft - een aantal van de oneerlijke handelspraktijken en de voorrang die is opgericht. En ik zeg niet dat niemand zou moeten profiteren van liedjes die ik schrijf, of dat ik al het werk doen en ik moet al het geld te verdienen. Maar ik moet wat geld te verdienen, en ik moet in staat zijn om duidelijk te zien waar dat geld vandaan komt, als ik dat deed al het werk, in wezen. Ik schreef het lied, ik kwam met het idee. Maar dan als je de industrie begint in te storten, wat betekent dat je een beetje blij om een deel van het instorten te zien, maar dan heb je verdrietig bent, omdat ook mijn leven in gevaar is, en ik denk hoe ga ik om mezelf te ondersteunen en te een gezin in een industrie waar we wezen maken schrijfmachines, weet je? Niemand wil schrijfmachines meer. Iedereen zal lezen, en iedereen nog steeds schrijft, maar ze niet deze lompe machines te gebruiken ... Ik denk dat de belofte, en wat ik zou meer dan wat dan ook hopen, is dat als we in dit nieuwe business model, wat dat ook is, op het platenlabel kant en ook van de uitgeverij kant, [is] dat iemand sterk sprekende up voor de rechten van de kunstenaars als die begint te krijgen bedacht. En dat in een tijdperk van mogelijke transparantie, dat de feitelijke inhoud maker heeft een plaats aan de tafel ... Wat ik beschouw, vanuit een oogpunt van de consument, de volgende goede business model, het volgende ding dat zinvol is, is als er massale overstap naar muziek abonnementsdiensten, zoals Spotify. Ik denk dat in een tijdperk van breedband verbinding zijn overal, iedereen met krachtige computers in hun zakken, dit gevoel van gevoel-normale mensen voelen comfortabel met het idee van de wolk, en hun gegevens is ergens, maar het is veilig, het is ergens, en ze hebben toegang tot het, met alle muziek beschikbaar in de wereld voor u beschikbaar binnen handbereik, waar u maar wilt het de hele tijd, dat is wel cool. Dat vereist enige opleiding op het deel van die bedrijven, om mensen te helpen om te begrijpen wat dat is. Maar is het eerlijk om de kunstenaar? Niet echt. Kijk naar de controles je krijgt betaald van die diensten. Het is niet een inspirerende hoeveelheid en het zeker niet het verloren gegane inkomsten. In mijn geval een aantal jaar geleden, zitten rond het realiseren van "He, dat soort wazige droom die ik had, van de vergadering rond het krijgen van controles voor verslag royalty's voor de rest van mijn leven? Van werk deed ik jaren geleden? "Weet je, Eagles stijl," Hey, Hotel California, een ander miljard dollar cheque opduikt. 'Het gaat niet gebeuren. In staat zijn om een aanzienlijke hoeveelheid geld te verdienen uit de verkoop van een record. Het gaat niet meer gebeuren. Dat is een bittere pil om te slikken. Muziek is gratis. Ik denk niet dat het gratis zou moeten zijn, maar muziek is gratis. Ik kan nu zoeken in Google voor alle muziek die er is, en vinden het gratis. En dus kan anders iedereen met boven-rudimentaire zoekgedrag. Dat is een feit. Dat is wat je concurreren met. " - Trent Reznor, Nine Inch Nails
Meer on Trent Reznors bewezen oplossing voor deze problemen in de muziek business: De nieuwe muziek business model: Verbind Met Fans! Tags: getting ondertekend , major label , Music Zaken , muziek industrie , nin , Nine Inch Nails , platencontract , Record Label , trent Reznor
Geplaatst in Music Zaken , Record Label , Uncategorized | No Comments »
Veel kunstenaars deze dagen gebruikt Kickstarter of soortgelijke diensten om fondsen te werven voor hun volgende album, dat is een geweldig idee. Maar ze vaak niet. Waarom? Volgens de veteraan muziekindustrie adviseur Tim Sweeney , een eenvoudige reden: Je weet niet je fans. Een strategie Tim heeft geleerd kunstenaars hij mentoren voor de laatste 30 jaar is de volgende: "Of u wilt meer fans op uw shows, een grotere verkoop of willen geld in te zamelen voor uw nieuw project te starten met sociale evenementen met je fans In plaats van alleen maar uitnodigen. ze naar je shows, hen uitnodigen om te komen hangen met u op een film, een festival, een andere kunstenaar-show of een andere gebeurtenis op basis van een gemeenschappelijk belang. Te vaak kunstenaars willen dat mensen blindelings steunen omdat ze schreef een goed nummer. Zoals we in onze vorige bericht schreef, het gaat niet om de muziek.
"Geef fans wat ze echt willen, een kans om te praten met u en het opbouwen van een band." Zou je dat doen met je fans? Nou ja, misschien is dat waarom je zo hard te promoten en verkopen van uw muziek te werken. Terwijl sociale evenementen bieden u een kans om je fans weten, dat ze nog belangrijker maken een kans voor je fans om naar elkaar te leren kennen en vriendschappen te ontwikkelen. Op die manier als uw toekomstige shows komen, zullen ze elkaar roepen en samen komen zodat ze kunnen hangen met hun nieuwe vrienden. Dit is de reden waarom Facebook zo populair is: het stelt mensen in staat om dit online te doen.
Tim's Kunstenaars hebben miljoenen cd's en downloads verkocht met deze strategie met selectieve fans en hebben het de beste manier om te verkopen op shows op voorhand gevonden. Hij zegt: "Denk aan het op deze manier, als je favoriete artiest uitgenodigd om een evenement waar u kunt hangen met hen en maken nieuwe vrienden zou je gaan?"
Investeer uw tijd in uw fans in plaats van alleen sociale media campagnes en je show geld en de verkoop zal toenemen samen met "pre-sales 'van uw volgende project waar je niet nodig om een Kickstarter campagne te doen.
En dan als je klaar, kunt u proberen Pledge Music , de Kickstarter voor muziek die we echt leuk. Tags: campagne , verbinden met fans , crowdfunding , ventilatoren , financiering , fondsenwerving , kickstarter , muziek promotie , belofte muziek , bevordering , shows , tim Sweeney
Gepost in financiering , hoe je tips , muziek Zaken , Promotion , Uncategorized | No Comments »
[/ Caption] 
