Archive

prosoul 星期日, 三月 10, 2019 2:49 上午

我们为游戏制作的中文配音与音响设计

最近我们一直收到很多将非常热门的游戏和应用程序制作中文版本的工作,去年我们为一些游戏进行了角色配音、录音、音频编辑和声音设计。 以下是我们目前允许透露的项目: Skyworld 天空世界 在sky world 天空世界全副武装你的指尖与龙为伴,获得RTS/TBS战争vr游戏奖项 Sphero Star Wars Force band 星球大战原力手环 你拥有强大原力,将你的原力与星球大战原力手环连接,拥有星球大战真实的外观和触感,将原力手环系在手腕上的你便会增强原力能量! 点击此处查看视频?   Arizona Sunshine 亚利桑那阳光     身处僵尸大灾难之中,身临其境的感受,枪击、狙击和爆炸让你在触手可及的不死僵尸群中杀出重围。亚利桑那阳光是一场穿越极热僵尸地带的战斗。 Marvel S.T.A.T.I.O.N “Agents…

prosoul 星期五, 十月 27, 2017 11:02 上午

中国优秀原创歌曲制作

在过去的一年中,除了电影和声音制作的工作以外,我们还为许多中国乐队、艺术家,以及活跃在北京的外籍乐队与艺术家们录制了超过50首新歌。敬真堂音乐工作室不仅负责录制、缩混,还参与了部分歌曲的创作、音乐制作以及键盘编曲,这些工作都离不开我们的工程师Jarome Matthew。   The Hunters   The Hunters是北京最受欢迎的外籍乐队之一,这是一支具有爆发力的五人组乐队,他们将老派Funk、灵魂乐和经典摇滚与现代流行曲结合,使得演出充满力量又不失优雅和魅力。最近,乐队被 City Weekend 提名为北京2017年最佳乐队,夺取“Editor’s Choice”奖。   今年,The Hunters创作了一系列原创歌曲,并在敬真堂音乐工作室进行了录制。不久前他们的第一张EP完成制作,被冠名以“黑灯”正式发布。这张EP展现了他们作为原创歌曲艺术家的才华。 ‘Get To Know Me’ 来自 EP ‘Blacklight’: 纪录片 ‘Get To…

prosoul 星期三, 七月 24, 2013 7:11 上午

伟大的音乐制作人麦克杰克逊的 “Billie Jean”的重点

少数非主流的歌手意识到优良的音乐制造的重要性。随着那些方便在家录音技术的泛滥,出现了一大批制作不专业的录音的人。尽管对于歌手来说,技术就像创作和录制过程一样重要,但它不能代替专业制作人的知识和经验。 为了理解样本或自制音轨和专业完整音轨之间的差异,听一下 ” Michael Jackson的 Billie Jean. [audio:Billie_Jean_home_1981demo-Michael%20Jackson.mp3] 未发行的母带版本。 一开始听,这首歌很不错。没人能说Michael唱得不好或者这首歌写得不好。但听完收录在他专辑里得最终版后,一些明显得差异便出现了。 [audio:Billie_Jean_Final_Version.mp3] 这首歌运用的乐器有贝斯和鼓, 简单,易记。然而在最终版本里面,立即给人以一种力量感和紧凑感,这在样本里是没有的。这不仅来自贝斯和鼓的声音的选择,也来自每种乐器的明晰和微调。正是这个组合使得这首歌成为舞曲劲歌。几秒钟内,听众就会认出这首歌,而且很可能他们已经想要跳舞了。 “Billie Jean”的演唱部分同样精彩。有着许多动态变化,掺杂着现在Michael Jackon著名的尖叫和打嗝,这是一个细腻的演出。但是听着小样版本,错综的感觉消失了,被丢弃到歌曲和背景声乐音轨,没有像本应该支持旋律那样。 最后,是这首歌的简约使得其成功。每一种乐器都有特定的位置和空间,留出足够的空间来听清所有的部分。这样以来,最终版本就比样本少了分散的感觉,更专注于节奏和声音表现,转换成一种纯粹的感情给听众。 这些来自Michael 和制作人Quincy Jones的细节想法是经过深思熟虑,谨慎决定的。许多表现在录音过程,有很多故事来自于录音会议。其中包括了贝斯手在决定用哪个之前,拿他所有的贝斯录制音轨。另外,在一首歌发行前混音师应该混音达到难以置信的91次。 简单的将制作一首好歌的不同的方面的责任分担到专业混音,控音和制作,来得到更好的结果。歌手和作曲者的音乐得到专业得制作,不是因为他们没办法亲自制作,而且因为他们的专注点应该在表演和写作上,而不是录制过程。这就让制作人来运用他们得才能和知识将歌曲录制到最好。  

prosoul 星期六, 五月 04, 2013 9:04 上午

如何进行音乐后期制作及其重要性

许多音乐人曾经问过我相同的问题:为什么要对他们的歌曲进行后期处理。所以我们想我们应该具体介绍一下这个在音乐创作中起到画龙点睛作用的重要环节。 母带后期处理是音乐制作和工程过程中的最后一步,对其润色加工使之变得和之前不同。它可以判断出一首歌是否听起来很棒很专业,或者因为劣质让人们按下“Skip”直接掉过,还是选择“Delete”删除,又或者直接认为歌曲的制作者比较初级。 所以,母带后期处理应该如何做呢? •均等歌曲音量,EQ,或者个别音轨,以平衡所有歌曲。 •从某种程度上来说,提升了歌曲的整体水平,防止失真,而不是对歌曲动态的破坏。(这里有一个伟大的数字时代的论证,请看(此视频)和(此视频) •纠正一些均衡中的轻微失调和混合中的缺陷(顶级母带后期制作人Bob Katz在这里演示) •通过改变空间之间的轨道以提高流量,或混合音轨使之融合在一起 •消除音轨之间的噪音或者其他噪声问题,如嘶嘶声,嗡嗡声,击打声,甚至扭曲变形的声音。 •增加如ISRC码,CD文本信息等附加数据(在某些CD播放机中可以显示出的艺术家,标题,曲目名称等信息) •高频振动的音频过程,以确保从高品质音质压缩到CD或MP3音频时,不会出现数据丢失的奇怪问题。(更多的细节在这个视频) •创建叫做“Red Book Aster” 使复制复合工业标准规范 •最重要的是,它使您的音乐在任何播放器中听起来很完美。 在我们生活的这个现代科技时代中,后期处理比以往任何时候都更重要! 为什么后期处理很重要? 1)压缩&格式修改:这些日子,我们的音乐确实备受打击。音频文件在用户之间被使用各种技术在不同的品质级别之间反复的压缩,导入,转换,输出,播放,共享,粉碎,下载,然后在重新格式化作为下一个用户体验。各种共享的专业数字零售商,订阅服务,互联网广播和网站所使用的音乐格式就有几十个。 问题在于,任何一个上述的处理过程中都会改变一些东西。它们经常扩大如高频率音频之类的一些音频数据(钹的声音会变得脆弱),或者消除一些低阶音频(低音或者鼓声会变得缓和),又或者使整首歌听起来平淡没有生气。 2)播放:OK,将经过以上所有变量改变的歌曲用耳机,耳塞,汽车音响,ipod播放器,电脑音响,家庭音响,电视扬声器,甚至最糟糕的——手机扬声器(现在全世界首要的音乐播放形式)播放出来,请问,这首个还会听起来像在Dr Dre headphones和Apple earbuds一样那么完美吗?在手机上呢?在车上呢?在Club中又会怎样呢?一个好的后期出来可以确保歌曲的音质在任何地方任何方式的播放中保持完美不变。 这些天许多人在观看了一个优酷的教学视频之后觉得后期制作可以用一些限制性的软件就可以掌握的。让我们在这里明确说明一下:那些软件对母带后期制作根本起不到任何作用!它们只会使听众产生了他们的音乐已经经过后期加工的错觉!重要的是那些专门从事后期制作的音效师的耳朵。在我看来,想成为一名专业的音效师,需要在这一领域工作不少于10年,并且需要熟练掌握一些包括模拟设备及数字软件等高度专业化的技术。…